Художники · Современная живопись
Родился в 1958
Почти выцветшие изображения, которые заставляют задуматься о памяти и доверии к увиденному.
Художник и его мир
Люк Тёйманс родился в Мортселе и работает в Антверпене. Международное признание пришло к нему после участия в кассельской выставке «Документа» в 1992 году. Его картины часто начинаются с уже существующего изображения — фотографии, кадра или печатного материала.
Приглушённая палитра и неполная ясность форм становятся способом говорить о памяти: главное может быть скрыто, размыто или вынесено за границы изображения. Работы в Генте и Антверпене показывают эти приёмы в разные годы. Их спокойная поверхность требует внимательного, медленного рассматривания.
Смотреть и узнавать
Подборка из бельгийских собраний.
Нажмите на изображение, чтобы рассмотреть его.
Почти белый торс игрушечной куклы пересекают две тёмные полосы. Они напоминают застёжки, через которые тело наполняют, но вызывают и другие, более тревожные ассоциации. Поверхность выглядит состаренной, словно перед зрителем давнее и постепенно исчезающее изображение. Тёйманс связывает этот эффект с несовершенством памяти: очертания сохраняются, а подробности теряются. Картина была подарена гентскому музею в 2003 году.
Бледные цвета и неопределённые формы соединены в простой композиции, напоминающей случайный крупный план. Такой способ выбора границ изображения связан с опытом Тёйманса в кино. Даже название внутри картины показано не полностью: последние буквы исчезают, как подробности силуэта в отражении воды. Внимание переходит от того, что написано, к тому, чего зрителю не хватает. Музей приобрёл полотно в 1992 году.
Тёйманс написал картину, вернувшись к живописи после нескольких лет занятий кино. Отправной точкой стала история писателя, который посылал жене открытки с видами ресторанов и отмечал свой стол красным карандашом. Интерьер становится образом повторения и разлуки. Схематичные линии и маленькая отметка удерживают личный рассказ на расстоянии — приём, который будет важен для дальнейших работ художника.
Работа принадлежит Фламандскому сообществу и хранится в Музее современного искусства Антверпена. Состав текущей экспозиции меняется.
Знакомый вид фламандской деревни приобретает тревожный характер: окна исчезают, двери и стены кажутся закрытыми, а приглушённые цвета усиливают неподвижность. Картина входит в серию «Родина», обращённую к образам фламандской идентичности. За внешней идиллией пейзажа скрываются тревога и критическое отношение к националистическим символам. Основой послужило уже существовавшее изображение, переосмысленное художником.
Для этой ранней картины Тёйманс использовал фотографию коменданта концентрационного лагеря у массового захоронения. После завершения живописи он намеренно проколол холст ножом, связывая физическое повреждение с насилием исходного образа. Фигура написана тусклым серым цветом, полученным смешением красок на палитре. Произведение вошло в провинциальное собрание в 1990 году и теперь относится к собранию Фламандского сообщества.
В антверпенском собрании Тёйманс представлен также графикой. Этот лист 1995 года выполнен в технике офорта: изображение переносится на бумагу с печатной формы. Музей относит его к абстрактному, нефигуративному искусству. Работа позволяет дополнить знакомство с живописцем другой стороной его практики и сопоставить печатную линию с приглушёнными красочными поверхностями его картин.
Попробуйте другое название или выберите все города.
От картины к месту
Антверпен · Музей
Один из главных бельгийских музеев живописи. Здесь особенно интересно сопоставлять старых мастеров с Энсором, Ваутерсом и искусством XX века.
Антверпен · Музей
Бельгийское и международное искусство после 1960 года. Коллекцию показывают в меняющихся экспозициях; наличие конкретной картины нужно уточнить перед поездкой.
Гент · Музей
Музей собирает искусство со второй половины XX века до наших дней. Коллекция представляется в меняющихся выставках; состав работ в залах стоит проверить перед поездкой.
Остенде · Музей
Основное здание закрыто на обновление. Музей работает на временной площадке Венецианских галерей; работы из собрания не обязательно находятся в экспозиции.
